文|鹤鸣甘棠
说起梅尧臣，喜欢唐诗宋词的朋友或许都知晓，他是北宋时期与大文豪欧阳修齐名的诗人、文学家。
他是北宋宣州宣城（今安徽宣州）人。宣城古称宛陵，故世称“宛陵先生”。
我国诗歌发展历史自经历了唐诗空前的盛世繁荣之后，到了北宋又得到了进一步的革新与进步，逐步形成了宋诗“以文为诗”独特的理学特色。
而这其中，梅尧臣在诗歌的创新发展上起到了决定性的引领作用。南宋末年诗人刘克庄《后村诗话前集》卷二中这样评价：
本朝诗惟宛陵为开山祖师！宛陵出，然后桑濮之哇淫稍熄，风雅之气脉复续，其功不在欧、尹下。
那么，刘克庄为何把梅尧臣称之为开山祖师呢？
01 初学“西昆体”，后脱颖而出北宋初年，整个诗坛是一直走模仿路线的，形成了三大派别，史称“宋初三体”
一是香山体。唐朝诗人白居易号“香山居士”，主要是学习白居易的诗风，平实如话，浅切随意。但在实际创作中，他们没有学到白居易诗歌的精髓，往往“流易有余而深警不足”。二是晚唐体。主要是模仿贾岛“推敲炼字”的苦吟之学。他们在音律、对偶、字句上见功夫，诗歌内容绝大多数围绕着琴、棋、僧、鹤、茶、酒、竹、石等物，局限性太强，又碍于炼字、格律等束缚，不免多于矫揉造作。三是西昆体。“西昆”是指西方昆仑群玉 之山，这里借指唐朝诗人李商隐。 主要是学习李商隐用典、华丽和隐晦的风格。从发展历程看，他们也只不过是照猫画虎，学得了皮骨，画不出内涵，更可以说是老虎学猫上树。
可以说，“宋初三体”在当时刚刚建国的北宋初期，各不相让，此消彼长。
其中，“西昆体”与“香山体”是针锋相对的，他们反对诗歌的通俗平淡，在形式、用典方面推崇李商隐，词采精丽，但又过于浮艳。
梅尧臣便是初学“西昆体”中的一员，但这只是暂时的，也是他的一种学习和磨炼。
而后随着北宋政局的稳定，文坛革新运动也紧跟而上，梅尧臣同样跟上了时代的节奏。
就如同唐朝韩愈率先推动“古文运动”，白居易、元稹开启“新乐府”诗歌运动一样，北宋欧阳修传承了“古文运动”的遗风，梅尧臣更是扛起了诗歌革新的大旗，反对浮艳空虚，摒弃堆砌典故，在北宋初期诗坛脱颖而出。
宋朝诗人龚啸《宛陵先生集·附录》中说:
去浮靡之习，超然于昆体极弊之际；存古淡之道，卓然于诸大家未起之先。
02 梅尧臣“宋诗开山”第一功——稍熄“桑濮之哇淫”刘克庄判定梅尧臣为宋诗“开山祖师”的第一条理由是“宛陵出，然后桑濮之哇淫稍熄”。
简而言之，梅尧臣第一功就是“桑濮之哇淫稍熄”。
何谓“桑濮之哇淫”呢？
桑濮（sāng pú），古代以"桑间濮上"指淫靡之音。《礼记·乐记》中记载:" 桑间濮上之音，亡国之音也。
哇淫（wā yín），是鄙俗淫靡的意思，唐朝诗人郑薰《赠巩畴》诗中云：“疏越捨朱絃，哇淫鄙秦筝”。
从以上两个词解释来理解，梅尧臣的诗歌在初学艳丽淫俗的“西昆体”之后，加上自己的感悟升华，彻底改变了模仿的套路，实现了宋诗特色“质”的提升和改变。
这就是“稍熄”蕴含的要义。
关于唐诗与宋诗的区别，绝大多数诗评家认为:唐诗主情致﹐宋诗重理性。
梅尧臣在诗歌写作手法上，一改“宋初三体”缺乏现实、无病呻吟和造词堆砌的文风，引入了叙述、议论、托物讽喻等手法，使诗歌体现出明显的理性特色。
诗歌《余居御桥南夜闻妖鸟鸣效昌黎体》等的风格，也由此逐步远离了西昆体的 浮艳雕摘，呈现出朴拙古硬的特色。下面，我们节选《余居御桥南夜闻妖鸟鸣效昌黎体》其中的一段:
都城夜半阴云黑，忽闻转毂声咿呦。
尝忆楚乡有妖鸟，一身九首如赘疣。
或时月暗过闾里，缓音低语若有求。
小儿藏头妇灭火，闭门鸡犬不尔留。
我问楚俗何苦尔，云是鬼车载鬼游。
可以说，梅尧臣的诗歌突破了模仿路线，成功从“西昆体”中突围，以“朴拙古硬”的风格，写就了平淡的‘真味’，如同“我问楚俗何苦尔，云是鬼车载鬼游”，有情有议，直面现实，对北宋后辈诗人王安石等的诗歌写作产生了较大的影响，不仅遏止了当时诗坛的“抄袭洗稿”风气，也对宋诗向现实主义的方向发展起到了很好的指引作用。
梅尧臣的可贵之处，在于他们对唐诗并未亦步亦趋，而是有因有革，所以能创造出与唐诗双峰并峙的宋诗。
这也是刘克庄对其评价“桑濮之哇淫稍熄”的缘故吧。
03 再谈第二功“风雅之气脉复续”何谓“风雅之气”？
“风雅”是《诗经》确立的诗歌创作原则和艺术精神。
《诗经》用朴实无华的诗篇展现了“三个写作特点”，即炽热的现实触角、强烈的时政意识、积极的人生态度，被后人概括为"风雅精神"，直接影响了后世诗人的创作。
汉乐府缘事而发，建安诗人慷慨之音，白居易的“合时而歌”都是这种精神的直接继承。
可以说，"风雅”之气是历来文学革新的遵循方向和指导原则。
而“宋初三体”中只有“晚唐体”略有点风雅之规，但也是太纠结于“八股”式的排列组合，失去了原有之意。
梅尧臣所学之初的“西昆体”更是与“风雅之气”南辕北辙，只是一种娇艳的媚俗罢了。
而以后的梅尧臣，却找回了老祖宗的传统之道，他明确地指出诗歌要具有“言志”、“贯道”的社会功能。他在《答裴送序意》中这样阐释自己的创作观点:
我于诗言岂徒尔，因事激风成小篇，辞虽浅陋颇克苦，未到二雅未忍捐。安取唐季二三子，区区物象磨穷年。苦苦著书岂无意，贫希禄廪尘俗牵，书辞辩说多碌碌，吾敢虚语同后先。唯当稍稍缉铭志，愿以直法书诸贤，恐子未谕我此意，把笔慨叹临长川。
白居易当时开“新乐府”诗歌之新，也是继承和汲取发展了《诗经》的“风雅之气”。
梅尧臣也是如此。
他强调继承发展《诗经》“比、兴”的传统手法，如同以上诗歌中“我于诗言岂徒尔，因事激风成小篇”，“因事激风”就是他现实主义诗歌的冲锋号，诗言志，诗歌要反映社会现实，才有匡扶时政的正能量。
这些看法与观点，在北宋初期的诗坛是独一无有的。
同时，他还注重诗歌的形象性、意境含蓄等特点，提出了“状难写之景如在眼前，含不尽之意见于言外”这一著名的艺术标准，并提倡平淡的艺术境界:作诗无古今，惟造平淡难。
此时，梅尧臣由前文的“古硬”又进一步演化到“平淡”的最高境界。
平平淡淡才是真，朴素的才是真实的，也更具有生命力。
下面是梅尧臣的一首小诗《春寒》:
春昼自阴阴，云容薄更深。蝶寒方敛翅，花冷不开心。
亚树青帘动，依山片雨临。未尝辜景物，多病不能寻。
这首诗写于庆历六年初春，当时梅尧臣的好友范仲淹同样也在进行一场革新运动，不过与梅尧臣不同，那是与政治有关的，史称“庆历新政”。
可是，“庆历新政”正处于低潮期，梅尧臣很担心范仲淹的改革进程，也身同感受，用诗歌写出了自己的心理轨迹。
诗歌中的“花冷不开心”，“多病不能寻”，也正是梅尧臣诗歌倡导“风雅之气”的直接体现。
就当时北宋诗坛，敢为政治发声的，并与之痛快淋漓结合的梅尧臣当属第一人。
故而，刘克庄把“风雅之气脉复续”之冠赋予梅尧臣也是情理之中。
结语欧阳修是北宋文学家、政治家，声名远高于梅尧臣，但是他却这样称赞梅尧臣"譬如妖韶女，老自有余态"，更是称他为“诗老”。
明朝著名学者胡应麟这样评价:梅诗和平简远，淡而不枯，丽而有则，实为宋人之冠。
从“实为宋人之冠”的断语来看，刘克庄判定的宋诗“开山祖师”也是恰如其分的。
还是梅尧臣一句诗说的好，也算本文的结尾吧，与大家共享，由此可见宋诗“开山祖师”的胸怀与气度。
天地不争行，日月不争明。昼夜自显晦，冬春自枯荣。
参考资料:1、陈庆艳《梅尧臣为宋诗“开山祖师”探源》
2、袁行霈《中国文学史目录》
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